Солярісм, як народження мистецтва сонячного світла
Упродовж історії мистецтва світло завжди було не лише технічним викликом, а й філософською категорією. Від візантійського іконопису, де золото символізувало божественну присутність, до іспанських майстрів бароко, які досліджували драматичний контраст світла і тіні, — художники намагалися відтворити те, що за своєю природою невловиме. У ХХ столітті Густав Клімт та модерністи надали золоту поталі нового сенсу, перетворивши її на декоративний і еротичний знак. У ХХІ столітті мистецтво світла стало ще сміливішим: від інсталяцій Джеймса Таррелла до медіаарту.
картини Густава Клімта
І все ж, попри численні експерименти, залишалося питання: чи можна написати саме сонячним світлом?
Цю амбіцію втілила українська художниця Ванда Орлова, створивши власний стиль і техніку, які отримали назву солярісм – від solar, що в перекладі з латини означає сонячний.
Від матеріалу — до явища
На перший погляд, основа стилю здається знайомою: акрил, олія, золота поталь. Але матеріал не визначає мистецького напряму. У світі тисячі митців використовують золото, проте в більшості випадків воно виконує декоративну функцію — прикрашає або підсилює символічний ефект.
У солярісмі ж золото та фарба стають середовищем для появи головного героя — сонячного світла. Це не статичне сяйво, а жива динаміка. Полотно змінює свій вигляд упродовж дня: від ранкової м’якості до полудневої яскравості й вечірньої глибини. У результаті кожен глядач бачить не одну картину, а цілу послідовність її варіацій, народжених рухом сонця.
«На сходах життя», Ванда Орлова, 2025
Таким чином, солярісм інтегрує у живопис категорію часу. Це принципова відмінність від більшості художніх технік, де зображення застигає у моменті. У Орлової твір живе разом із природою, що робить його ближчим до перформативного мистецтва.
Сонце як філософія
Солярісм не можна звести лише до оптичного ефекту. Це насамперед світоглядна концепція.
«Я пишу сонячним світлом. Для мене воно — не просто природний феномен, а метафора життя, тепла й надії. Навіть у найтемніші часи ми шукаємо сонце. І якщо воно не приходить зовні, ми повинні відкрити його всередині», — говорить Ванда Орлова.
Солярісм народжувався не в один момент — він визрівав крізь особисті випробування та втрати. Художниця не раз проходила крізь власні тіні: зраду й підлість, втрату дому, досвід руйнівних стосунків і непростий шлях виходу з них. Але саме ці темряви стали ґрунтом, на якому проросла її філософія світла — мистецтво, що відкриває надію навіть там, де вона здається неможливою.
Перший імпульс дала творчість Ліни Костенко — її поетичні світанки та мужній життєвий шлях стали для Орлової дороговказом у пошуку власного голосу. Сьогодні, у час війни, особиста історія художниці переплітається з колективним досвідом мільйонів українців. Тому світло в її полотнах — це не оздоба, а жива метафора відродження, простір, де сонце перемагає темряву й повертає людині відчуття внутрішнього світанку.
Таким чином, солярісм — це не декоративна техніка, а спосіб художнього мислення, що утверджує сонце як універсальний символ життя й відродження.
Український внесок у глобальний дискурс
Сьогодні мистецтво перебуває у пошуку нових форм взаємодії з глядачем. Медійні інсталяції та діджитал-арт занурюють нас у віртуальні простори, але вони часто віддаляють від природи. Солярісм, навпаки, повертає людину до елементарного — сонця.
Це робить стиль Ванди Орлової (https://www.orlova-vanda.com.ua) не лише художньою технікою, а й культурним жестом: українська мисткиня пропонує світу мову, де світло стає не символом божественного чи декоративного, а повсякденним і водночас сакральним досвідом.
картини Ванди Орлової у художньому стилі солярісм у виставковій залі Музею театрального, музичного та кіномистецтва України
Роботи у стилі солярісм уже увійшли до приватних колекцій в Україні (зокрема і Ліни Костенко), США, Італії, Канаді, , були представлені на міжнародних конкурсах та отримали визнання рейтингових агенцій. Але важливіше інше: у світовому контексті з’явився новий напрям, який має чітку назву, технічну основу й філософію.
Висновок
Мистецтво не раз шукало способів зупинити час, зафіксувати мить. Солярісм іде іншим шляхом: він дозволяє часу текти крізь картину, а сонячному світлу — стати її співтворцем. Це українська відповідь на вічне запитання про те, як передати невловиме.
І якщо у попередні епохи золото було лише символом величі чи прикрасою, то у солярісмі воно стало тим, чим завжди було у природі — провідником сонця.
Знайомтесь з творчістю сучасних художників в Українському арт-медіа «Оксамит. Оксамитове мистецтво» – https://art.oksamyt.org/category/suchasni-khudozhnyky