Автор: Ванда Орлова
На різних етапах вашої мистецької кар’єри вам знадобляться цифрові фотографії ваших робіт. Від завантаження робіт на ваш веб-сайт або в Instagram до участі в художніх конкурсах, таких як проводить Перша українська мистецька агенція Art Fine Nation (https://www.artfinenation.com/), цифрові копії завжди стають у пригоді. Цей посібник проведе вас через весь процес, від того, як фотографувати ваші роботи з обмеженим бюджетом, до отримання правильного розміру та роздільної здатності файлу.
Підготовка до створення цифрових фотографій ваших творів мистецтва
1. Інструменти
Великі дзеркальні камери мають чудову якість, але не завжди необхідні – ви можете зробити досить гарне фото на телефон, якщо будете знати про наведені нижче аспекти.
2. Ракурс ваших фотографій
Важливо розташовуватися безпосередньо перпендикулярно до твору мистецтва. Якщо у вас є штатив, використовуйте його, щоб розташуватися безпосередньо над або перед роботою.
Якщо у вас немає штатива, може бути важко тримати телефон прямо та нерухомо під час фотографування зверху, тому одна порада — знайти стілець і обережно покласти на нього свою роботу під кутом. Переконайтеся, що він надійно закріплений і не зісковзне зі стільця на підлогу. Звідси ви можете розташуватися вертикально, стоячи або присівши.
Також гарною ідеєю буде використовувати таймер на телефоні або камері під час використання штатива, щоб повністю виключити будь-який рух камери.
Ви можете ввімкнути на своєму смартфоні функцію «сітки», щоб вона керувала вами:
Параметри > Камера > Сітка мають бути ввімкнені

Білий пінопласт може забезпечити чудовий фон, а також відбивач, якщо необхідно.
3. Освітлення вашого твору мистецтва
Не фотографуйте свою роботу під прямими сонячними променями; вам потрібне розсіяне природне світло. На вашій роботі не повинно бути плямистого світла або сонячних променів.
Для оптимального освітлення фотографуйте свої роботи на вулиці в яскравий, але хмарний день. Штучне світло має спад, тобто його потужність зменшується вдвічі з кожним подвоєнням відстані. Через це важко рівномірно освітити вашу роботу, і зображення може виглядати яскравішим з одного боку. З іншого боку, природне світло на вулиці не має спаду.

Ймовірно, найточніше зображення картини, без спадів та з рівним загальним виглядом.
Якщо ви не можете вийти на вулицю, знайдіть місце в приміщенні з гарним природним освітленням. Занадто близьке розташування до вікна може збільшити падіння яскравості через яскравість найближчого кінця. Якщо це так, спробуйте відійти від вікна та розмістити свою роботу лицевою стороною або під кутом 90 градусів до нього.

Плоске розташування біля вікна, з відбивачем. Результат хороший, але з деякими спаданнями та сильнішою тінню знизу.

Якщо ви помітите яскравіше світло з одного боку, ніж з іншого, візьміть шматок білого картону та тримайте його під прямим кутом до вашого малюнка з тіньового боку, щоб відбити частину світла назад на нього. Якщо ваш малюнок великий, ви можете спробувати попросити друга тримати білий аркуш таким самим чином.

Далі від вікна та під прямим кутом до нього, з відбивачем на протилежному боці. Праворуч від фону багато тіні, незважаючи на відбивач, проте світло рівномірно розподілене по картині. З щільним кадруванням це також добре підійде.
Неминуче, глянцеві витвори мистецтва будуть частково відбивати світло, тому поекспериментуйте з повертанням поверхні, щоб спробувати мінімізувати відблиски, перш ніж робити будь-які фотографії.
Як фотографувати свої витвори мистецтва
Зіпріться руками об боки тіла (або об щось інше), щоб телефон/камера залишалися нерухомими під час зйомки. Тримайте їх нерухомо навіть після натискання кнопки спуску затвора – не відводьте камеру одразу після натискання кнопки, оскільки навіть за короткої витримки ви все одно можете випадково розмити знімок. Чим краще освітлення, тим менша ймовірність розмиття.
Між кадрами дивіться очима, а не крізь камеру – ви помітите недоліки освітлення/кута/тощо, які не побачите крізь об’єктив.
Уважно подивіться на зроблене вами фото – переконайтеся, що освітлення рівномірне та без тіней. Це ще важливіше для глянцевих картин – шукайте відблиски на фотографіях вашого твору мистецтва.
Коли ви задоволені отриманим зображенням з точки зору композиції, саме час підготувати файл.
Підготовка цифрового файлу ваших творів мистецтва
Оптимізація ваших робіт для цифрового використання або перегляду онлайн (соціальні мережі чи художні конкурси) є важливою для того, щоб вони залишалися максимально реалістичними.
1.Програмне забезпечення для цифрових фотографій
Ідеальним варіантом було б використання програмного забезпечення для редагування, такого як Adobe Photoshop. Однак, якщо у вас немає до них доступу, на смартфоні також є опції редагування фотографій, які дозволяють виконувати такі дії, як обрізання, поворот та налаштування контрастності, яскравості та насиченості зображення. Головна мета редагування фотографій — зробити зображення візуально максимально наближеним до справжнього твору мистецтва, ніби ви переглядаєте його на стіні галереї.
2.Роздільна здатність / Розмір файлу
Веб-зображення зазвичай потребують нижчої роздільної здатності, ніж зображення для друку, оскільки зображення з дуже високою роздільною здатністю завантажуються дуже повільно та займають багато місця.
Також потрібно переконатися, що розмір вашого зображення не занадто великий або занадто малий, щоб воно не пікселізувалося та показувало ваш твір мистецтва в найкращому можливому світлі. В ідеалі, вам слід зберегти зображення з найвищою якістю, але не надто великим. Для відправки картин на розгляд кураторського журі на художні конкурси, що проводить Перша українська мистецька агенція Art Fine Nation – максимальний ліміт завантаження зображень до 3 МБ, що приблизно становить 1182 x 887 пікселів зі співвідношенням сторін 4:3.3.
Типи цифрових файлів (JPG / PNG)
Зображення найкраще зберігати у форматі JPG або PNG, оскільки більшість платформ веб-хостингу або програмного забезпечення для змагань приймають будь-який з цих типів файлів. Намагайтеся уникати збереження у форматі TIFF або HEIC (саме в такому форматі фотографії іноді зберігаються на пристроях Apple), оскільки ви виявите, що вони не повністю оптимізовані для використання в Інтернеті.
4.Колірні профілі (RGB / CMYK)
Що стосується колірного простору/профілів, то для веб-сторінок зображення потрібно зберігати у форматі RGB. CMYK зазвичай використовується для друку, тоді як RGB найкраще підходить для цифрових зображень, які відображатимуться на екрані. Ви можете досить легко конвертувати зображення з CMYK у RGB під час редагування фотографії у Photoshop.
Сподіваємося, що ця порада допоможе вам отримати найкращі цифрові фотографії ваших робіт та створити файли для підготовки до вашого онлайн-портфоліо або участі в конкурсах, таких як проводить Перша українська мистецька агенція Art Fine Nation.
Читайте цікавий мистецький блог в Українському арт медіа «Оксамит. Оксамитове мистецтво» – https://art.oksamyt.org/category/blogi



