Віктор Зарецький: Як український Клімт поєднав модерн

Автор: Аліса Путня (https://www.instagram.com/art_putnia/)

У залах Національного музею Тараса Шевченка панує особлива, яскрава атмосфера. Тут, зокрема, розгорнулася масштабна ретроспективна виставка, присвячена 100-річчю від дня народження Віктора Зарецького – постаті, безумовно, однієї з найяскравіших і найбільш знакових в українському мистецтві ХХ століття. Його творчість – це, по суті, захоплюючий міст між європейським модерном, символізмом та глибокою українською душею, перетворений на справжній код часу.

Саме тому ця виставка є не просто колекцією, але й мандрівкою крізь епохи, свідоцтвом боротьби митця за національну ідентичність та мистецьку свободу.

Свобода та оновлення: дух шістдесятників

Віктор Зарецький належав до славетного покоління шістдесятників. Ці митці, як відомо, прагнули не лише творчої, але й гуманістичної свободи та оновлення культури, що задихалася в тісних рамках соцреалізму.

Разом зі своєю дружиною, талановитою художницею Аллою Горською, Зарецький став рушійною частиною цього руху. Таким чином, їхнє покоління не просто створювало живопис чи монументальне мистецтво; вони формували цілу атмосферу національного відродження. У їхніх роботах, відтак, поєднувалися поезія та протест, мрійливість та непохитна сила духу. Варто зазначити, що ця енергія опору і пошуку правди яскраво відчувається у багатьох портретах , де кожен образ сповнений глибокої внутрішньої напруги та характеру.

Український Клімт: феномен неосецесії

Живопис Зарецького впізнаєш серед тисяч інших. Перш за все, він притягує витонченими лініями, віртуозним ритмом кольору та надзвичайною декоративністю, що черпає натхнення у народних мотивах. Недарма Зарецького часто називають українським Клімтом.

І в цьому порівнянні є значна частка істини: адже, подібно до австрійського майстра, він тяжів до орнаментальності, до культу жіночого образу та тонкого, майже містичного поєднання символізму й реальності. Проте, Зарецький створив свій власний, унікальний всесвіт – світ неосецесії. Це означає, що українська народна символіка, традиційні килимові орнаменти та мозаїчні техніки тут майстерно переплітаються з європейською модерністичною естетикою. Кожна його робота, як наслідок, наповнена внутрішнім рухом, ніжністю, глибокою духовністю та вітальною силою .

Діалог із формою: від тепла до медитації

Експозиція дає можливість простежити весь творчий шлях митця. Його ранні полотна, написані ще в період навчання, вражають уважністю до деталей і чистотою, майже наївною, щирістю відчуття. У них, зокрема, панує спокій, відчувається затишне тепло та незвичайна глибина.

Натомість, пізні роботи Зарецького перетворюються на справжню кольорову медитацію про людину та її місце у світі. Це спроба знайти гармонію між зовнішнім, часто жорстоким, світом та внутрішньою, незламною суттю. Словом, його мистецтво не просто милує око глядача, воно веде з ним глибокий діалог мовою світла, бездоганної форми та насиченого, символічного кольору .

Своїми враженнями від виставки поділилася художниця Аліса Путня: «Мене особливо вражає, як він працює з формою. Дуже люблю його ранні роботи, ще з періоду навчання. У них стільки уважності до деталей, стільки тепла. Після виставки хочеться взяти пензля до рук і просто малювати». Це свідчить про те, що мистецтво Зарецького досі має потужну, надихаючу силу.

Де побачити магію кольору

Ця унікальна виставка, що є справжнім святом для поціновувачів мистецтва, триває у Національному музеї Тараса Шевченка. Отже, у всіх бажаючих є ще час, аби побачити цей феномен українського модерну на власні очі.

Важлива інформація:

• Адреса: бульвар Тараса Шевченка, 12
• Термін: до 14 грудня 2025 року
• Графік роботи: Ср – Нд: 10:00 – 18:00 (каса до 17:15). Пн і Вт — вихідні.
• Вартість: Дорослий — 90 грн, Пільговий — 50 грн. До речі, останній четвер місяця — день безкоштовного відвідування.

На завершення, можна стверджувати, що ретроспектива Віктора Зарецького – це не лише данина пам’яті, а й важливий крок до глибшого розуміння українського модернізму. Тому відвідати її варто кожному, хто прагне натхнення та відчуття причетності до великої національної культури.

Знайомтесь з цікавими подіями через призму поглядів сучасних художників у блозі Українського Арт-видання «Оксамит. Оксамитове мистецтво» – https://art.oksamyt.org/category/blogi